Sergey Parajanov adalah sutradara yang unik untuk era Soviet. Meskipun ia hampir tidak dapat disebut Soviet, karena sepanjang karirnya yang panjang ia tidak pernah menciptakan satu pun citra sosialis, tetap setia sampai akhir pada sifat sejati manusia - perasaan, emosi, ekspresi batin. Seni untuk orang yang luar biasa ini adalah nilai tertinggi dalam hidup, semacam kultus yang dia sembah tanpa syarat.
Tahun-tahun awal
Di sebuah rumah kecil di ibu kota Georgia - Tbilisi - sutradara dan penulis skenario terkenal masa depan Sergey Parajanov lahir. Biografinya dimulai pada 9 Januari 1924, ketika, lelah setelah sakit persalinan yang berkepanjangan, ibunya dibawa ke dalam pelukannya sebuah benjolan kecil yang menangis. Bocah itu tumbuh dan bahagia, karena dia tidak membutuhkan apa pun. Ayahnya adalah salah satu orang terkaya di kotanya, memiliki bisnis yang menguntungkan dan banyak koneksi berpengaruh. Secara khusus, ia memiliki jaringan toko barang antik dan bahkan berhasil membuka rumah bordil dengan cara yang sangat ambigubertajuk "Pojok Keluarga". Ibu secara aktif membantu ayahnya dalam semua urusannya: dialah yang memilih staf untuk rumah bordil yang makmur. Omong-omong, gadis-gadis itu dibawa dari Prancis.
Tahun-tahun "perampasan" tidak berlalu tanpa jejak untuk Parajanov yang lebih tua. Dia kehilangan banyak bisnisnya yang sukses, tetapi berhasil menyelamatkan bisnis barang antik, yang turun temurun. Dia dengan tulus berharap putranya akan mengikuti jejaknya. Tapi Serezha dengan tegas menyatakan bahwa dia berencana untuk masuk sebagai insinyur transportasi kereta api.
Studi universitas
Memiliki bakat seni yang menonjol dan tidak memiliki kemampuan untuk disiplin ilmu pasti, Sergei tidak belajar lama di Fakultas Teknik. Parajanov, setelah tiga tahun perjuangan yang gagal dengan granit sains, tetap beralih ke seni. Untuk beberapa waktu ia belajar di konservatori di Tbilisi, tetapi setelah berakhirnya perang pada tahun 1945 ia pindah ke Moskow. Ayahnya mencoba meyakinkannya, tetapi tidak bisa: putranya dengan tegas memutuskan untuk menjadi sutradara film dan memasuki Institut Sinematografi Negara Moskow.
Sebagai mahasiswa, Serezha jatuh cinta dengan seorang Moldavia dengan akar Tatar - Nigar. Mereka berkencan selama beberapa bulan, lalu diam-diam menikah. Tapi pernikahan ini singkat dan tragis. Keluarga gadis itu memiliki moral dan tradisi patriarki yang ketat: setelah mengetahui bahwa wanita itu telah menikah tanpa persetujuan kerabatnya, mereka datang ke Parajanov dan meminta tebusan darinya. Sergei tidak punya uang, ayahnya, tersinggung oleh pelarian putranya, tidak akan meminjamkannya uang, dan Nigar menolak untuk meninggalkan suaminya dan kembali.ke dalam pangkuan keluarga. Kerabat yang marah berurusan dengan gadis pemberontak itu, menurut kebiasaan lama - mereka melemparkannya ke bawah kereta.
Mulai karir
Sergey Paradzhanov, yang kehidupan pribadinya gagal sejak awal, mengarahkan semua energi dan kekuatannya ke arah yang kreatif. Pada tahun 1952, ia lulus dari kursus penyutradaraan Igor Savchenko, seorang seniman terkenal dan terhormat pada waktu itu. Ijazahnya adalah gambar "Fairy Tale Moldavia", yang dia selesaikan syutingnya setahun sebelumnya. Adapun bioskop besar, maka debut Parajanov adalah film "Andriesh", difilmkan pada tahun 1954 di studio film Dovzhenko. Di dalam dinding institusi inilah karya-karya utama sutradara kemudian diciptakan.
Setelah sepenuhnya mempelajari tradisi liar Tatar-Moldovan, Sergey memutuskan untuk tidak menikahi wanita dengan akar oriental lagi. Karena itu, istri keduanya adalah Sveta Shcherbatyuk Ukraina biasa. Setelah tiga tahun kehidupan keluarga yang harmonis dan tenang, dia melahirkan putranya, Suren. Terlepas dari kenyataan bahwa pasangan itu tampak bahagia, persatuan mereka sudah bubar pada tahun 1961. Wanita itu selalu mengatakan bahwa alasan perceraian adalah sifat Parajanov: orang yang kreatif sering berperilaku aneh, tidak terduga, dan bahkan gila.
Mahkota kreativitas
Mereka, tentu saja, adalah film "Bayangan Leluhur yang Terlupakan". Setelah dirilis pada tahun 1964 di layar lebar, itu segera disebut sebagai mahakarya, dan Sergei Parajanov bangun dengan terkenal. Gambar itu menyentuh sensualitas binatang, kerusuhan ritual, kemurnian alami, tragedi cinta, dan kesedihan ringan. Penciptaan perumpamaan filosofis ini, sepenuhnya diresapi dengan motif keagamaan,datang sebagai kejutan bagi para kritikus. Memang, sebelum kemunculan gambar, Sergei telah aktif bekerja di bidang perfilman selama 10 tahun, tetapi sejauh ini karyanya tidak menjanjikan ketenaran keras dan pengakuan dunia.
“Bayangan…” menjadi seperti itu. Mereka menyebabkan kejutan. Motif utama kisah cinta tragis Ivan dan Marichka adalah drama Romeo dan Juliet. Tapi tidak seperti karya Shakespeare, tema permusuhan klan di sini memudar ke latar belakang, memberi ruang untuk menggambarkan kehidupan Hutsul, budaya, dan tradisi mereka. Gambar yang tidak biasa sangat berbeda dari semua yang difilmkan di Uni Soviet. Dia juga meraih sukses internasional yang besar: dia dihargai di festival film di Italia, Argentina dan negara-negara lain.
The Color of Delima dan film lainnya
Tapi ini bukan akhir dari pencapaian kreatif Parajanov. Pada tahun 1967, ia diundang ke Studio Film Yerevan, di mana ia mengambil gambar tentang penyair besar Armenia Sayat-Nova. Itu disebut "Warna Delima" dan, dalam inovasinya, bahkan melewati "Bayangan Leluhur yang Terlupakan". Di dalamnya, setiap bingkai membawa beban semantik, skema warna menjadi sesingkat mungkin, dan benda mati bermain setara dengan aktor. Film dapat dibandingkan dengan puisi, di mana karakter berbicara dalam metafora, dan adegan yang dipentaskan dipenuhi dengan perasaan dan membawa pesan emosional. Dan jika "Bayangan Leluhur yang Terlupakan" adalah pencapaian tertinggi sutradara, maka "Warna Delima" adalah puncak dari seluruh hidupnya.
Selain dua lukisan ini, Sergei Parajanov berhasil menyelesaikan belasan karya lagi:Filmografi sutradara mencakup 16 film. Di tahun 50-an, Moldavian Tale, Andries, Natalia Uzhviy, Golden Hands, Dumka, dan The First Guy melihat cahaya hari. Pada 1960-an Sergey mengerjakan Rhapsody Ukraina, Bunga di atas Batu, Bayangan Leluhur yang Terlupakan, Fresko Kyiv, Hakob Ovnatanyan, Anak-anak untuk Komitas dan Bunga Delima. Setelah istirahat sepuluh tahun karena pelecehan dan pemenjaraan, “Legenda Benteng Surami”, “Arab dengan Tema Pirosmani” dan “Ashik-Kerib” dirilis di layar.
Penganiayaan dan penangkapan
Sergei Parajanov pada dasarnya adalah seorang pemberontak: film-filmnya bertentangan dengan sistem yang ada, sehingga hubungan antara sutradara dan pihak berwenang Soviet tidak selalu berjalan dengan baik. Jika kita menambahkan seruannya yang berulang-ulang kepada pimpinan partai dan permintaan untuk menghentikan penganiayaan terhadap tokoh-tokoh budaya dan ilmu pengetahuan yang terkenal, jelaslah mengapa ia menjadi "tidak diinginkan" untuk menjadi pemimpin CPSU. Jerami terakhir adalah tanda tangan Sergei Paradzhanov di bawah surat intelektual yang menentang represi politik pada tahun 1968.
Karena kewarganegaraannya yang aktif, direktur telah menjadi tulang tenggorokan bagi pihak berwenang. Pada tahun 1973, kesabarannya pecah dan Parajanov dijatuhi hukuman 5 tahun penjara. Pada saat yang sama, artikel-artikel tersebut memilih yang paling "kotor", membuat dari sintesisnya hanya campuran yang eksplosif - homoseksualitas dengan penggunaan kekerasan. Alasannya adalah pernyataan direktur kepada pers Belgia, yang dia katakan bahwa banyak pemimpin partai mencari lokasinya. Jelas bahwa ini adalah metafora atau lelucon, tetapi untukotoritas investigasi, kata-kata ini sudah cukup untuk memulai sebuah kasus.
Kehidupan setelah rilis
Direktur Sergei Parajanov menemukan dirinya dalam situasi yang sangat sulit: artikel di mana dia dipenjara tidak membangkitkan kekaguman di antara para tahanan, sebaliknya, dihina oleh mereka. Karena itu, pria itu mengalami kesulitan di zona itu. Satu-satunya cahaya terang di bagian hidupnya ini adalah pembebasan dini atas permintaan banyak tokoh budaya terkemuka yang mengorganisir protes internasional. Louis Aragon sendiri, penulis Prancis yang terkenal di dunia, secara pribadi beralih ke Brezhnev dengan permintaan untuk mengampuni Parajanov. Pada tahun 1977, sutradara dibebaskan, sementara melarangnya untuk tinggal dan bekerja di wilayah Ukraina. Parajanov pergi ke tanah airnya yang bersejarah - ke Tbilisi, di mana ia terus bekerja di studio film "Georgia-Film". Di sini dia merekam dua film berdurasi penuh.
Mengenai orientasi seksual seorang pria, di zaman kita pendapat sejarawan berbeda. Faktanya adalah bahwa Sergey telah berulang kali berbicara tentang kelemahannya terhadap perwakilan dari jenis kelamin yang lebih kuat. Tapi apakah mungkin mempercayai provokator ini, pecinta kejutan? Jika kita memperhitungkan kisah teman-temannya, maka ada gagasan ambigu tentang kehidupan pribadi Parajanov. Mereka berkata: pada pertemuan bersama, dia membual tentang kemenangan cinta baru atas jenis kelamin perempuan, atau mengisyaratkan bahwa dia telah merayu seorang seniman muda. Bahkan kawan-kawan tidak sepenuhnya melihat batas antara fiksi dan kebenaran.
Tahun-tahun terakhir
Sergei Parajanov datang ke kampung halamannya di akhir hayatnya. Biografi sutradara, yaitu komponen kreatifnya, ditakdirkan untuk berakhirdi mana itu dimulai - di Tbilisi. Di sini ia memfilmkan karya terbarunya - dongeng Mikhail Lermontov "Ashik-Kerib". Perumpamaan tentang ketidaksetaraan kelas dan cinta yang besar menjadi sebagian otobiografi bagi sutradara. Setelah itu, Parajanov pindah ke Armenia. Di sini, di Yerevan, di sebuah rumah yang dibangun khusus untuknya, dia meninggal karena kanker paru-paru. Itu terjadi pada 20 Juli 1990. Saat itu dia sedang mengerjakan lukisan "Pengakuan", yang sayangnya tidak sempat dia selesaikan. Selanjutnya, negatif asli menjadi bagian dari film tentang kehidupan sutradara Parajanov: The Last Spring.
Hari ini, rumah Sergei Iosifovich telah menjadi museum. Ini adalah salah satu tempat yang paling banyak dikunjungi turis di Yerevan. Faktanya, Parajanov tidak punya waktu untuk tinggal di dalamnya. Meskipun demikian, dinding bangunan memancarkan energinya. Pengunjung melihat koleksi kolase dan grafiknya yang kaya, meninggalkan rumah dengan keyakinan penuh bahwa penulisnya adalah seorang pesulap dan penyihir, bakat sejati dan jenius yang gila.
Memori Parajanov
Dia dikagumi tidak hanya oleh wanita Uni Soviet, tetapi juga oleh wanita muda dari luar negeri. Bintang sinema Prancis terkenal di dunia Catherine Deneuve menyebut Sergei sebagai sutradara paling brilian sepanjang masa. Dia secara terbuka dikagumi oleh kecantikan yang fatal, salah satu wanita terpintar di Rusia dan Eropa - Lilia Brik. Pria juga memberi penghormatan pada bakat ini. Misalnya, Andrei Tarkovsky, terlepas dari karakternya yang sulit, sangat menghormati Parajanov. Dia suka menghabiskan waktu di perusahaannya. Menjadi sangat bangga dan keras kepala, yang pertama memanggilnya untuk mengaturpertemuan berikutnya. Membenci perusahaan yang berisik, dia menanggungnya demi seorang teman yang tergila-gila dengan pesta dan pertemuan yang ramai.
The Federico Fellini yang hebat juga sangat menyukai sutradara. Sebagai tanda hormat, dia memberinya jam tangan dan beberapa gambar. Sergei Parajanov ingin menjawabnya dengan menghadirkan jubah beludru hitam, tetapi dia tidak punya waktu untuk melakukannya. Dalam pakaian ini, yang ditujukan untuk Fellini, sang sutradara dimakamkan. Keputusan ini dibuat oleh keponakannya, Georgy Parajanov. Seorang kerabat, yang oleh paman buyutnya disebut sepatu dan parasit, bertahun-tahun kemudian membuat film brilian tentang kota kelahiran Sergei Iosifovich - Tbilisi - dengan judul simbolis "Semua orang pergi" …
