Irlandia Beckett Samuel mewakili di antara pemenang Nobel apa yang disebut sastra absurd. Kenalan dengan karyanya, di mana ia menggunakan bahasa Inggris dan Prancis, dalam terjemahan Rusia dimulai dengan drama "Menunggu Godot". Dialah yang membawa kesuksesan pertama ke Beckett (di musim 1952-1953). Saat ini, penulis naskah drama yang cukup terkenal adalah Samuel Beckett. Drama dari tahun yang berbeda, dibuat olehnya, dipentaskan di banyak teater di seluruh dunia.
Fitur lakon "Menunggu Godot"
Analog pertama yang Anda coba pegang saat membaca Beckett adalah teater simbolis Maeterlinck. Di sini, seperti dalam Maeterlinck, memahami makna dari apa yang terjadi hanya mungkin jika seseorang tidak mencoba untuk melanjutkan dari kategori situasi kehidupan nyata. Hanya dengan terjemahan aksi ke dalam bahasa simbol Anda mulai menangkap pemikiran penulis dalam adegan-adegan dari Godot. Namun, aturan untuk terjemahan seperti itu sendiri sangat beragam dan tidak jelas sehingga tidak mungkin untuk mengambil kunci sederhana. Beckett sendiri dengan tegas menolak untuk menjelaskanmakna tersembunyi dari tragikomedi.
Bagaimana Beckett mengevaluasi karyanya
Dalam salah satu wawancara, Samuel yang menyinggung esensi karyanya mengatakan bahwa materi yang ia kerjakan adalah kebodohan, impotensi. Dia mengatakan bahwa dia sedang melakukan pengintaian di zona yang lebih disukai seniman untuk dikesampingkan sebagai sesuatu yang tidak sesuai dengan seni. Pada kesempatan lain, Beckett mengatakan bahwa dia bukan seorang filsuf dan tidak pernah membaca karya-karya para filsuf karena dia tidak mengerti apa pun yang mereka tulis. Dia mengatakan bahwa dia tidak tertarik pada ide-ide, tetapi hanya dalam bentuk di mana mereka diekspresikan. Beckett juga tidak tertarik pada sistem. Tugas seniman, menurutnya, adalah menemukan bentuk yang memadai untuk kebingungan dan kekacauan yang kita sebut makhluk. Pada masalah bentuk itulah keputusan Akademi Swedia difokuskan.
Asal Beckett
Apa akar dari pandangan Beckett yang membawanya ke posisi ekstrem seperti itu? Bisakah dunia batin penulis diperjelas dengan biografi singkatnya? Samuel Beckett, harus dikatakan, adalah orang yang sulit. Fakta kehidupan Samuel, menurut para peneliti karyanya, tidak terlalu menjelaskan asal usul pandangan dunia penulis.
Lahir Samuel Beckett di Dublin, dalam keluarga Protestan yang taat dan kaya. Nenek moyang penulis, Huguenot Prancis, pindah ke Irlandia pada abad ke-17, berharap untuk kehidupan yang nyaman dan kebebasan beragama. Namun, Samuel sejak awal tidak menerima dasar agama dari pandangan dunia keluarga yang berusia berabad-abad. "Orang tua saya," kenangnya, "tidak diberi apa-apa oleh iman mereka."
Masa pelatihan,kegiatan mengajar
Setelah belajar di sekolah elit, dan kemudian di Jesuit Trinity College yang sama di Dublin, tempat Swift pernah belajar, dan kemudian Wilde, Beckett menghabiskan dua tahun mengajar di Belfast, kemudian pindah ke Paris dan bekerja sebagai pekerja magang - guru bahasa Inggris di Sekolah Normal Tinggi, dan kemudian di Sorbonne. Pemuda itu banyak membaca, penulis favoritnya adalah Dante dan Shakespeare, Socrates dan Descartes. Tetapi pengetahuan tidak membawa kedamaian bagi jiwa yang gelisah. Tentang masa mudanya, dia mengenang: "Saya tidak bahagia. Saya merasakannya dengan seluruh keberadaan saya dan menyerahkan diri saya padanya." Beckett mengakui bahwa dia semakin menjauh dari orang-orang, tidak mengambil bagian dalam apa pun. Dan kemudian tibalah saatnya Beckett berselisih, baik dengan dirinya sendiri maupun dengan orang lain.
Penyebab perselisihan dengan dunia
Apa akar dari sikap keras kepala Samuel Beckett? Biografinya tidak terlalu menjelaskan hal ini. Anda dapat merujuk pada suasana suci dalam keluarga, kata Jesuit di perguruan tinggi: "Irlandia adalah negara teokrat dan sensor, saya tidak bisa tinggal di sana." Namun, bahkan di Paris, yang dipenuhi dengan subversif dan pemberontak dalam seni, Beckett tidak menghilangkan perasaan kesepian yang tidak dapat diatasi. Dia bertemu Paul Valery, Ezra Pound dan Richard Aldington, tetapi tidak satu pun dari talenta ini menjadi otoritas spiritualnya. Baru setelah ia menjadi sekretaris sastra James Joyce, Beckett menemukan "cita-cita moral" dalam bos dankemudian berkata tentang Joyce bahwa dia membantunya memahami apa tujuan seorang seniman. Namun, jalan mereka berbeda - dan bukan hanya karena keadaan sehari-hari (cinta tak berbalas dari putri Joyce untuk Beckett membuat tidak mungkin untuk mengunjungi rumah Joyce lagi, dan dia pergi ke Irlandia), tetapi juga dalam seni.
Ini diikuti oleh perselisihan yang tidak berguna dengan ibunya, upaya untuk memisahkan diri dari dunia luar (dia tidak meninggalkan rumah selama berhari-hari, bersembunyi dari kerabat dan teman yang mengganggu di kantor yang tertutup), perjalanan yang tidak masuk akal ke Kota-kota Eropa, perawatan di klinik untuk depresi…
Debut sastra, karya pertama
Beckett memulai debutnya dengan puisi "The Bludoscope" (1930), diikuti oleh Essays on Proust (1931) dan Joyce (1936), kumpulan cerita pendek dan buku puisi. Namun, komposisi ini, yang dibuat oleh Samuel Beckett, tidak berhasil. "Murphy" (resensi novel ini juga tidak menarik) adalah sebuah karya tentang seorang pemuda yang datang ke London dari Irlandia. Novel tersebut ditolak oleh 42 penerbit. Hanya pada tahun 1938, ketika dalam keputusasaan, menderita penyakit fisik yang tak ada habisnya, tetapi terlebih lagi dengan kesadaran akan ketidakberhargaannya dan ketergantungan materi pada ibunya, Beckett Samuel meninggalkan Irlandia selamanya dan menetap lagi di Paris, salah satu penerbit menerima Murphy. Namun, buku ini bertemu dengan pengekangan. Sukses datang kemudian, Beckett Samuel tidak serta merta menjadi terkenal, yang buku-bukunya dikenal dan dicintai banyak orang. Sebelum ini, Samuel harus menanggung masa perang.
masa perang
Perang menangkap Beckett di Paris dan menariknya keluarisolasi sukarela. Hidup telah mengambil bentuk yang berbeda. Penangkapan dan pembunuhan sudah menjadi rutinitas sehari-hari. Hal terburuk bagi Beckett adalah laporan bahwa banyak mantan kenalan mulai bekerja untuk penjajah. Baginya, pertanyaan tentang pilihan tidak muncul. Beckett Samuel menjadi anggota aktif Perlawanan dan bekerja selama dua tahun di kelompok bawah tanah "Star" dan "Glory", di mana ia dikenal dengan julukan orang Irlandia. Tugasnya termasuk mengumpulkan informasi, menerjemahkannya ke dalam bahasa Inggris, membuat mikrofilm. Saya harus mengunjungi pelabuhan tempat pasukan angkatan laut Jerman terkonsentrasi. Ketika Gestapo menemukan kelompok-kelompok ini dan penangkapan dimulai, Beckett bersembunyi di sebuah desa di selatan Prancis. Dia kemudian bekerja selama beberapa bulan sebagai juru bahasa Palang Merah di sebuah rumah sakit militer. Setelah perang, ia dianugerahi medali "Untuk Merit Militer". Perintah Jenderal de Gaulle mencatat: "Beckett, Sam: seorang pria dengan keberanian terbesar … dia melakukan misi bahkan ketika dalam bahaya besar."
Tahun-tahun pertempuran, bagaimanapun, tidak mengubah sikap suram Beckett, yang menentukan jalan hidupnya dan evolusi karyanya. Dia sendiri pernah berkata bahwa tidak ada yang berharga di dunia ini kecuali kreativitas.
Kesuksesan yang ditunggu-tunggu
Keberhasilan Beckett datang pada awal 1950-an. Di teater-teater terbaik di Eropa mulai mementaskan lakonnya "Menunggu Godot". Antara 1951 dan 1953 ia menerbitkan trilogi prosa. Bagian pertama adalah novel "Molloy", yang kedua - "Malon mati" dan yang ketiga - "Tanpa Nama". Trilogi ini membuatnyapenulis salah satu master paling terkenal dan berpengaruh dari kata abad ke-20. Novel-novel ini, yang dibuat menggunakan pendekatan prosa yang inovatif, memiliki sedikit kemiripan dengan bentuk-bentuk sastra biasa. Mereka ditulis dalam bahasa Prancis, dan beberapa saat kemudian Beckett menerjemahkannya ke dalam bahasa Inggris.
Samuel, mengikuti kesuksesan dramanya "Menunggu Godot", memutuskan untuk mengembangkan dirinya sebagai penulis naskah. Drama "Tentang semua orang yang jatuh" dibuat pada tahun 1956. Pada akhir 1950-an - awal 1960-an. karya-karya berikut muncul: "The End Game", "Krapp's Last Tape" dan "Happy Days". Mereka meletakkan dasar untuk teater absurd.
Pada tahun 1969, Beckett dianugerahi Hadiah Nobel. Harus dikatakan bahwa Samuel tidak mentolerir peningkatan perhatian yang selalu menyertai ketenaran. Dia setuju untuk menerima Hadiah Nobel hanya dengan syarat bahwa bukan dia sendiri yang menerimanya, tetapi penerbit Becket Prancis dan teman lamanya Jérôme Lindon. Kondisi ini terpenuhi.
Fitur kreativitas Beckett
Beckett Samuel adalah penulis banyak novel dan drama. Semuanya melambangkan ketidakberdayaan seseorang di hadapan kekuatan keadaan dan kebiasaan, sebelum kehampaan hidup yang menghabiskan segalanya. Singkatnya, tidak masuk akal! Yah, biarkan itu menjadi tidak masuk akal. Kemungkinan besar, pandangan tentang takdir manusia seperti itu tidaklah berlebihan.
Perselisihan seputar sastra absurd berkobar, pertama-tama, tentang apakah seni semacam itu boleh dan apakah itu seni sama sekali? Tapi ingat kata-kata orang Irlandia lainnya, William Yeats, yang mengatakan bahwa umat manusia harusmemahami dalam setiap keadaan yang mungkin bahwa tidak ada yang namanya tawa yang terlalu pahit, ironi yang terlalu tajam, hasrat yang terlalu mengerikan… Sangat mudah untuk membayangkan apa yang akan terjadi pada suatu masyarakat di mana pembatasan ketat diterapkan pada metode dan sarana seni. Namun, berlebihan untuk menggunakan imajinasi - sejarah, terutama kita, mengetahui contoh-contoh seperti itu. Eksperimen Procrustean ini berakhir dengan sedih: tentara, di mana tindakan petugas intelijen sangat dibatasi oleh standar yang lahir di kantor, kehilangan mata dan telinganya, dan setiap bahaya baru mengejutkannya. Jadi tidak ada yang tersisa selain menerima legitimasi metode literatur yang absurd. Adapun keterampilan formal, bahkan penentang pandangan Beckett tidak menyangkal profesionalisme yang tinggi - tentu saja, dalam kerangka metode yang diadopsi olehnya. Tapi Heinrich Belle, misalnya, dalam salah satu percakapan mengatakan: "Beckett, menurut saya, lebih seru daripada film aksi penuh aksi mana pun."
Pada tahun 1989, pada usia 83, Beckett Samuel meninggal. Puisi dan prosanya, mungkin, akan relevan selama bertahun-tahun yang akan datang.
